miércoles, 26 de febrero de 2014

SHININ' ON - Grand Funk Railroad, 1974


El "We're An American Band" que Grand Funk Railroad había publicado en Julio de 1973 supuso un éxito sin precedentes en la historia de la banda. Era el primer álbum en el que Todd Rundgren se hacía cargo de la producción, después del paréntesis que supuso "Phoenix" en 1972 tras la abrupta salida de Terry Knight de la dirección sonora del grupo. "Phoenix" supuso además el debut del teclista Craig Frost con Grand Funk, consolidando en cierto modo la alineación más clásica de la banda e iniciando un camino que se veía recompensado con aquel "We're An American Band".

lunes, 24 de febrero de 2014

ESTAMOS NOMINADOS: The Versatile Blogger Award


Cuando dedicas muchas horas de las pocas que tienen tus días a hacer que funcione un blog como Kids Wanna Rock produce una enorme satisfacción que la gente con la que lo compartes se acuerde de ti. Así ha sucedido con este The Versatile Blogger Award que me han hecho llegar @Livingat33 rpm, @RockologiaTwit, @Addisondewitt70 y @stoodupmelodica, amigos blogueros y maestros a los que por supuesto agradezco el detalle.

Las reglas para aquellos que reciban este reconocimiento son las siguientes:

1. Mostrar el premio en tu blog.
2. Anunciar tu premio con una entrada y agradecer al bloger@ que te nominó.
3. Nominar a 15 blogs.
4. Poner un enlace a los blogs nominados y comunicárselo con un comentario.
5. Comentar 7 cosas sobre ti.

Logo del premio y agradecimiento a los blogueros que se han acordado de Kids Wanna Rock ya están en su sitio, así que aquí van los 15 blogs de los que nos acordamos nosotros:


Y aunque no son blogueros al uso me gustaría también acordarme de @inigoramirezesc y de @ViniloRockodium, dos tipos que me hacen más grata esta ingrata labor.

Y por último siete cosas que tal vez no deberíais saber de @BlueMonday1971:

1. Casado y padre de niña y niño. Y lo disfruto cada minuto de mi existencia.
2. Tenerme contento es muy sencillo, no pido demasiado.
3. Sin la música no soy nadie.
4. Sin talento instrumental y sin vocación periodística el blog era la mejor salida.
5. Soy socio del Atlético de Madrid desde los 5 años.
6. Siempre giro a la izquierda.
7. Preparado para el apocalipsis zombie.

Gracias a los que se han acordado de este blog y a todos los que de vez en cuando os dejáis caer por aquí.

BAD COMPANY - Bad Company, 1974


En 1971 los problemas de una banda como Free eran preocupantes. El vocalista Paul Rodgers y el bajista Andy Fraser no se podían ni ver, los problemas del guitarrista Paul Kossoff con las drogas crecían y las ventas habían comenzado un notable descenso. Una situación en principio irresoluble que terminaba con la separación de la banda en Abril de ese mismo año y la publicación de "Free Live!" en Septiembre. Sin embargo la historia de Free no terminaba de ese modo, y en un desesperado intento por reconducir la vida de Kossoff el grupo se unía de nuevo y lanzaba en Junio de 1972 "Free At Last"

sábado, 22 de febrero de 2014

FRIDAY NIGHT LIVE (20): Jeff Buckley - Sudbahnhof, Frankfurt, 24/02/1995


Jeff Buckley - Sudbahnhof, Frankfurt, 24/02/1995

01. Chocolate
02. Mojo Pin
03. So Real
04. Last Goodbye
05. What Will You Say 
06. Lilac Wine 
07. Grace

Jeff Buckley – Voz y Guitarra
Michael Tighe – Guitarra
Mick Grondahl – Bajo
Matt Johnson – Batería


No olvidéis pasar por LA BANDA QUE NUNCA EXISTIÓ para dejar vuestra lista de esa posible mejor banda de la historia del rock, en formato comentario o mediante MD a @BlueMonday1971.

viernes, 21 de febrero de 2014

WILD-EYED SOUTHERN BOYS - 38 Special, 1981


Ser vecino de los Van Zant a comienzos de los 70 debió ser algo apasionante, y es que compartir jardín con Ronnie Van Zant, el vocalista de Lynyrd Skynyrd, debe llegar a acojonar, sobre todo si eres Don Barnes, un tipo con gran chorro de voz y ganas de formar tu propia banda. Montarla con Ronnie, ese tipo que había elevado a sus Lynyrd Skynyrd a los altares del rock sureño, era complicado, pero para eso estaba su hermano Donnie. Dicho y hecho, Don Barnes y Donnie Van Zant aunaban esfuerzos en 1974 y formaban una banda llamada 38 Special.

miércoles, 19 de febrero de 2014

THE WILD FEATHERS: Fecha única en España


"Además de las voces, lo mejor de todo lo bueno que atesoran estos jóvenes, y la base rítmica, contundente y seca como el clima que les calentó la sangre desde su alumbramiento en la texana Austin, en el disco hay ocasiones para enervar los sentidos con punteos guitarreros de esos que suenan desesperados, extremos y al borde del desacato sonoro, pero que nunca pierden el control y dejan poso de euforia y sentimiento."

"El trallazo pilla desprevenido al viejo. Su mirada busca los bafles del aparato de música del local, pensando en alguna canción de los setenta que suena a toda ostia, pero la sístole y diástole de la membrana  del speaker permanece inmóvil. –¡¡Son los putos críos!!-se dice asombrado. “American” y “Hard Wind” casi le arrancan del taburete. -¡La ostia, si parecen unos Byrds o unos Eagles encabronados! Los maravillosos juegos vocales de  Ricky Young, Joel King, Taylor Burns y Preston Wimberly más la batería de Ben Dumas te empuja a soñar con Crosby, Stills, Nash y Young o con los Eagles pero con la mala ostia de los Led Zeppelin o los MC5."

"Un álbum sorprendente, atractivo y absolutamente representativo de ese género que se dio en llamar americana. Por supuesto se han basado en sus ídolos y en la tradición de su música, y sus letras evidentemente no tienen la potencia de aquellas grandes composiciones, pero acaban de empezar, y con la suficiente dosis de madurez están destinados a ser una de las grandes bandas clásicas estadounidenses en los próximos años."

lunes, 17 de febrero de 2014

QUEENS OF THE STONE AGE - Queens Of The Stone Age, 1998


"From the ashes of Kyuss comes the Queens of the Stone Age"

En "...And The Circus Leaves Town", el álbum de despedida de Kyuss publicado en 1995, la banda había mostrado en cierto modo un enfoque diferente al de sus trabajos anteriores. La psicodelia se esfumaba y una cierta suavidad orientada parecía sentar las bases para el nuevo proyecto de Josh Homme, Queens Of The Stone Age. Tras aquella separación Homme se había unido a Screaming Trees como guitarra rítmica, aunque no llegaría a entrar en el estudio. Luego fundaba Gamma Ray, embrión de Queens Of Stone Age y lanzaba "Gamma Ray", un EP de 2 temas en 1996 y "Kyuss/Queens of the Stone Age" en 1997, otro EP esta vez de seis temas.

domingo, 16 de febrero de 2014

VERSIONES (48): REBEL REBEL - David Bowie, 1974 by @inigoramirezesc


El maestro @inigoramirezesc celebra los 40 años que acaba de cumplir el clásico de David Bowie incluyéndolo en las VERSIONES del Kids Wanna Rock junto a cuatro de los muchísimos covers que ha recibido a lo largo de su historia. 
Disfrutemos ya de original y cuatro versiones del "Rebel Rebel" de David Bowie que nos brinda hoy @inigoramirezesc:

REBEL REBEL - David Bowie, 1974 (Rebel Rebel/Queen Bitch)

sábado, 15 de febrero de 2014

FRIDAY NIGHT LIVE (19): Thin Lizzy - Rockpalast Open Air Festival, 29/08/1981


Thin Lizzy - Rockpalast Open Air Festival, 29/08/1981

01. “Are You Ready?”
02. “Genocide”
03. “Waiting For an Alibi”
04. “Jailbreak”
05. “Trouble Boys”
06. “Don’t Believe a Word”
07. “Memory Pain”
08. “Got To Give It Up”
09. “Chinatown”
10. “Hollywood”
11. “Cowboy Song”
12. “The Boys Are Back In Town”
13. “Suicide”
14. “Black Rose”
15. “Sugar Blues”
16. “Baby Drive Me Crazy”
17. “Rosalie”
18. “Disaster” (“Angel OF Death”)
19. “Emerald”

Phil Lynott - Voz y Bajo 
Brian Downey - Batería
Scott Gorham - Guitarra 
Snowy White - Guitarra 
Darren Wharton - Teclados


No olvidéis pasar por LA BANDA QUE NUNCA EXISTIÓ para dejar vuestra lista de esa posible mejor banda de la historia del rock, en formato comentario o mediante MD a @BlueMonday1971.

viernes, 14 de febrero de 2014

UP THE DOSAGE - Nashville Pussy, 2014


Desde 1996 Nashville Pussy ha ofrecido una adictiva mezcla de sexo, drogas y rock and roll. Una de las máximas de cualquier tipo que se precie de serlo y que los de Blaine Cartwright y Ruyter Suys se han encargado de avivar. Desde aquel brutal "Let Them Eat Pussy" hasta el excelente "From Hell To Texas", publicado en 2009, la banda de Atlanta ha enarbolado como pocas la bandera de la rudeza, de la decadencia, y por supuesto, del rock con pelotas.

miércoles, 12 de febrero de 2014

REMISSION - Mastodon, 2002


En el año 2000 una banda llamada Mastodon era formada en Atlanta. Sus miembros no eran unos recién llegados y acumulaban horas de grabación y escenarios a sus espaldas. El baterista Brann Dailor y el guitarrista Bill Kelliher habían tocado juntos en dos bandas neoyorquinas, Lethargy, death metal técnico, y en Today Is The Day, unos tipos que se dedicaban a facturar eso que se dio en llamar noisegrind. Al mismo tiempo el también guitarrista Brent Hinds y el bajista Troy Sanders compartían caravana en Atlanta mientras perdían el tiempo en un grupo llamado Four Hour Fogger. Los cuatro coincidirían en un concierto de los stoner metal High On Fire. La química entre ellos no se hizo esperar y formaban Mastodon con el vocalista Eric Saner.

lunes, 10 de febrero de 2014

LIVING THE BLUES - Canned Heat, 1968


Cuando en 1965 dos chavales llamados Alan Wilson y Bob Hite formaban Canned Heat en Los Angeles poco podían sospechar que tan sólo cuatro años más tarde habrían actuado ya ante las inmensas audiencias de los festivales de Monterrey y de Woodstcok. Wilson y Hite tomaron el nombre de su grupo del tema "Canned Heat Blues" del bluesman Tommy Johnson, en una muestra más de su pasión por el blues. Algunas idas y venidas de músicos culminarían con la publicación de "Canned Heat" en 1967, su primer álbum de estudio oficial tras el que la banda conformaba su alineación  más clásica al sustituir Adolfo de la Parra al baterista Frank Cook. Junto a ellos, el guitarrista Henry Vestine y el bajista Larry Taylor marcarían una época.

sábado, 8 de febrero de 2014

PONCHO K - Sala Penelope, Madrid, 01/02/2014 by @lolawar69


Cuando realmente vuelvo a la emoción de los 15 es en contadas ocasiones, es como cuando hueles esa fritanga de patatas y cebolla en el patio, preámbulo de tortilla de patatas y verano y ventanas abiertas y luz natural a las 10 de la noche y  terrazas y cañas...algo así...Esto me ocurre cuando voy a ver directos de ciertas bandas españolas y me mezclo en las puertas del local con gente que bebe minis de cerveza, fuma y se auto definen con camisetas de Extremoduro o Los Suaves, ríen y charlan y es como estar en casa, lo que socialmente sería estar en tu tribu y sentir que no desentonas, que con 17, 20 o 40, como diría Barón Rojo, "les une el rock and roll".

FRIDAY NIGHT LIVE (18): The Cult - Palacio De Los Deportes, Ciudad de México, 12/12/1991


The Cult - Palacio De Los Deportes, Ciudad de México, 12/12/1991

1. Ceremony
2. Lil Devil
3. New York City
4. Rain
5. American Horse
6. Edie
7. White
8. Peace Dog
9. She Sells Sanctuary
10. Sun King
11. Wild Flower
12. Earth Mofo
13. Sweet Soul Sister
14. Fire Woman
15. Love Removal Machine

Ian Astbury – Voz
Billy Duffy – Guitarra
Kinley Wolfe – Bajo
Michael Lee – Batería
John Sinclair – Teclados


No olvidéis pasar por LA BANDA QUE NUNCA EXISTIÓ para dejar vuestra lista de esa posible mejor banda de la historia del rock, en formato comentario o mediante MD a @BlueMonday1971.

viernes, 7 de febrero de 2014

REV - Reverend Horton Heat, 2014


El inicio de la década de los 90 había situado a Reverend Horton Heat a la cabeza del revival rockabilly y en emblema del psychobilly. Con "Smoke 'Em If You Got 'Em", su debut en 1990, la banda liderada por Jim Heath probaba que era más cañera que cualquier grupo pseudo punk y que por supuesto gozaban de un mayor talento instrumental. Cuando a mediados de aquella década se producía una revitalización del swing Reverend Horton Heat volvía a situarse a la cabeza del movimiento con artefactos como el "It's Martini Time" de 1996.

miércoles, 5 de febrero de 2014

SUNRISE OF THE SUFFERBUS - Masters Of Reality, 1992


Una poderosa y atinada mezcla de blues y hard rock setentero había dominado "Blue Garden", el debut que en 1989 y bajo producción de Rick Rubin había publicado Masters Of Reality, la banda liderada por Chris Goss, uno de los padrinos del stoner. Su celestial voz, los melódicos y pesados al mismo tiempo riffs de Tom Harrington, el fabuloso trabajo de batería de Vinnie Ludovico o el bajo bluesy de Googe crearon un fabuloso artefacto que sin embargo pasó completamente desapercibido.

lunes, 3 de febrero de 2014

STREET SURVIVORS - Lynyrd Skynyrd, 1977


Tras pasar unos períodos complicados tanto a nivel personal como profesional, Lynyrd Skynyrd parecía entonarse con la llegada de Steve Gaines, un guitarrista del que el propio Ronnie Van Zant había comentado que un día toda la banda estaría a su sombra. De este modo se abría un esplendoroso futuro que se vería confirmado por el que es seguramente el mejor álbum de estudio de los de Jacksonville. Efectivamente "Street Survivors", publicado el 17 de Octubre de 1977, es una obra maestra, en mi opinión el mejor disco que jamás grabó Lynyrd Skynyrd, y los había hecho muy buenos.